BREZZA encabeza la segunda mitad del VII Música Antigua Madrid

   Tras sus dos primeras citas en concierto, celebradas en la sala Jardiel Poncela del teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, el VII Música Antigua Madrid continúa el jueves 25 con Cuadratura, programa protagonizado por el ensemble hispano-suizo BREZZA, uno de los conjuntos especializados en la interpretación historicista de la música de los siglos XVII y XVIII más versátiles del panorama actual. Presentan este programa inspirado en la idea de la cuadratura y dedicado a los refinados cuartetos de Jean-Baptiste Quentin «le Jeune», figura destacada del París musical del siglo XVIII. Violinista de la Académie Royale de Musique y pionero en el cultivo del cuarteto en Francia, Quentin desarrolló un lenguaje elegante y luminoso que combina la gracia francesa con influencias italianas y alemanas. Recientemente recuperadas y editadas, estas obras revelan una escritura camerística de gran ingenio y delicadeza, donde melodía, diálogo y equilibrio formal se entrelazan con naturalidad. Una invitación a redescubrir la sutileza y el encanto del primer cuarteto francés.

   El viernes 26 llegará el programa The Celebrated Sammartini, de Echo et Dulce, un conjunto de música antigua fundado y dirigido por la flautista de pico Tamar Lalo. Este programa ofrece un viaje sonoro al corazón del Barroco tardío, rindiendo homenaje a la maestría de Giuseppe Sammartini, el virtuoso milanés que revolucionó la escritura para instrumentos de viento en Londres. La selección alterna cuatro de sus sonatas, caracterizadas por una elegancia italiana que ya anticipa el estilo galante, con piezas clave de sus contemporáneos. El diálogo se establece con la precisión técnica de Willem de Fesch y la monumentalidad de George Frederic Handel, cuya célebre aria «Lascia ch’io pianga» aporta el contrapunto emocional y lírico a la energía rítmica de los allegros de Sammartini. En conjunto, el repertorio celebra el virtuosismo y la expresividad de una época donde la música de cámara alcanzó su máxima sofisticación.

   Panamericana, la nueva propuesta de Andreas Prittwitz/Lookingback, podrá verse el sábado 27 de junio. El programa plantea un viaje sonoro por el continente americano a partir de la música antigua de los siglos XVI al XVIII, recuperando piezas que viajaron hacia América durante la conquista y poniéndolas en diálogo con elementos folclóricos mediante la incorporación de instrumentos tradicionales y ritmos populares. Con el enfoque interpretativo de Lookingback, la propuesta crea un encuentro entre tradición europea y culturas americanas, ofreciendo una lectura actual de un patrimonio musical en constante transformación.

   El festival se cierra el domingo 28 con The Filippo Dalla Casa Collection, un programa que recorre las últimas sonatas escritas para archilaúd y tiorba, dos instrumentos de la familia del laúd que tuvieron su gran apogeo en Europa durante el Barroco, en los siglos XVII y XVIII. Sin embargo, ambos instrumentos desaparecieron después de 1750. El programa, de la mano de los hermanos Pablo y Daniel Zapico, recupera su último repertorio de manera inédita procedente del legado de Filippo Dalla Casa (1759) y Antonino Reggio (1770), cuyas colecciones revelan un estilo que marcaría el tránsito del Barroco al Clasicismo. Se trata de un retrato sonoro del último gran capítulo de la música para laúd.

   Como es habitual, en los minutos anteriores a los conciertos, los músicos participantes introducirán los aspectos artísticos, históricos, culturales y escénicos del repertorio que se escuchará a continuación. La duración aproximada de esta actividad será de diez a quince minutos y se realizará en el mismo escenario a la hora prevista de inicio de los conciertos. Además, al concluir los conciertos, los integrantes de los grupos se reunirán con el público interesado, en encuentros informales en la entrada del teatro, para un contacto directo e intercambio de opiniones.

Fotografía: BREZZA.