Josetxu Obregón lidera un homenaje en el Teatro Arriaga al compositor que le da nombre

   El reconocido director y violonchelista Josetxu Obregón se pondrá al frente de su agrupación, La Ritirata, en formato orquestal para rendir, en el Teatro Arriaga de Bilbao el día 17 de enero [19:00 horas], un emotivo homenaje al compositor bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga justamente el día del 200.º aniversario de su fallecimiento. Arriaga y el eco de su tiempo será la próxima gran cita artística del intérprete bilbaíno y la primera de 2026 tras haber debutado recientemente con gran éxito en el Ciclo Satélites de la Orquesta y Coro Nacionales de España [OCNE] dirigiendo a un grupo de solistas con cantatas tempranas de Johann Sebastian Bach. Asimismo, cabe destacar que Obregón ha sido nombrado director artístico del Festival Internacional de Arte Sacro de Madrid [FIAS 2026].

   «Celebraremos el 200.º aniversario de la muerte del compositor bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga, un auténtico prodigio musical, que en su corta vida compuso obras de una altísima calidad. Es todo un honor que el teatro que lleva su nombre en Bilbao me haya elegido para dirigir un concierto homenaje en esta fecha tan señalada, al frente de La Ritirata y los solistas vocales Juan Antonio Sanabria, Diego Blázquez y Ferran Albrich. Abordaremos algunas de sus piezas vocales sacras menos conocidas, y el programa lo completan dos sinfonías de Luigi Boccherini, el compositor fetiche de La Ritirata. Para esta ocasión La Ritirata actuará en formación de orquesta clásica, como siempre con instrumentos históricos incorporando, además de las cuerdas, flautas, trompas y fagotes», ha señalado Josetxu Obregón acerca de esta importante fecha en su calendario.

   Al respecto del programa seleccionado, Obregón comenta en exclusiva para CODALARIO que ha tratado de «huir en cierta forma del repertorio más habitual que suele interpretarse de Arriaga. Tanto La Ritirata, como otras agrupaciones de cámara, interpretan a menudo sus cuartetos, que realmente tienen un nivel excepcional, pero queríamos ir más allá de este repertorio. También trato de huir de ese apodo del 'Mozart español' que se le ha puesto al compositor bilbaíno, entendiendo el paralelismo con el compositor austríaco, pero siendo conscientes de que sin duda la música de ambos difiere mucho. Arriaga está quizá más relacionado con la recepción de la música de Beethoven en el París de 1820, con esos cuartetos y otras obras, como su Sinfonía y la oberturas de Los esclavos felices, las dos obras orquestales más interpretadas de él. Intentando, por tanto, ir más allá de esas elecciones habituales, pensé que tendría sentido hacer algo de su música religiosa, que casi nunca se interpreta. Por un lado tenemos su 'Stabat Mater', que presenta una curiosa elección de dos tenores y barítono, además de una escritura que podría ser perfectamente coral, tanto en esta como en la otra obra seleccionada, su motete 'O salutaris hostia'. De hecho, estuve dándole bastante vueltas a si era preferible hacerlo con solistas o directamente con una formación vocal. Finalmente, atendiendo a cómo lo titula el mismo Arriaga, parece que está más pensado para los solistas, y por esa opción nos hemos decantado, pero bien podría haberse hecho con coro. El 'Stabat Mater' presenta una orquestación que tiene dos traversos, trompas y fagotes, así que buscando piezas que compartieran instrumentación con ella fue cuando vi que entre los diversos 'O salutaris hostia' que tiene Luigi Cherubini, había uno que requería de los mismos solistas vocales y una instrumentación exacta al de Arriaga, compuesto además muy poco después de la muerte de este. Y teniendo en cuenta que Cherubini fue su maestro, aunque no hay datos que lo expliciten, no resultaría raro pensar en una especie de homenaje por su parte hacia el compositor vasco en esa otra obra con la que comparte tantas características. A estas tres obras, y con la intención de situarle en su contexto, además de Cherubini y el Conservatorio de París, quería sumar también la referencia a Luigi Boccherini, un compositor al que nos gusta honrar siempre que podemos, para plantear la perspectiva de lo que podría estar sonando en España cuando Arriaga era niño. Sus sinfonías parecían perfectas, y algunas de ellas presentan también la misma instrumentación que las obras de Arriaga. Son sinfonías muy interesantes y no especialmente interpretadas, con lo cual nos parecía una excelente opción. Para nosotros es un reto, porque haremos dos estilos claramente distintos dentro de un mismo programa, pero esperamos que funcione. La manera de tocar, articular y frasear es necesariamente distinta entre Boccherini y Arriaga. Así trataremos de plasmarlo en el concierto».

   Cabe destacar que la grabación de La Ritirata sobre los cuartetos de cuerda a la que se refiere Obregón fue galardonada con el Premio Codalario a la mejor grabación discográfica en la edición de 2014. La actividad artística de Obregón con La Ritirata continuará el día 25 de enero en el CaixaForum de Valencia con su programa Il Spiritillo Brando y el día 30 de enero en el Espacio Turina de Sevilla, como director en la ópera Les Arts Florissants de Marc-Antoine Charpentier. En febrero interpretará nuevamente a Arriaga en el Narodowe Forum Muzyki [Foro Nacional de Música] de Breslavi, Polonia, un programa que se repetirá en verano para la Quincena Musical de San Sebastián. Otra de las grandes citas del año será en abril, cuando Obregón tendrá la oprtunidad de dirigir la monumental Johannes-Passion de Johann Sebastian Bach.

Fotografía: Michal Novak